Comedia en tres actos y en verso del español fray Gabriel Téllez (Tirso de Molina, 15849-1648), cono­cida también con el título de La beata ena­morada, comprendida en la Tercera parte de su teatro. La joven Marta, para poder continuar sus relaciones amorosas con don Felipe y rechazar el matrimonio de con­veniencia que su padre quiere imponerle con otro pretendiente, el rico y viejo ca­pitán Urbina, se finge presa de una crisis de misticismo y declara haber hecho voto de castidad. Marta lleva el hábito monacal y con el pretexto de prepararse dignamente a su nueva misión se hace dar lecciones de latín por un devoto estudiante, el dómine Berrio, que es nada menos que el apuesto don Felipe. Con dichas premisas es fácil imaginar cuál será la conclusión de la co­media, que, dentro del numeroso grupo de comedias con argumento análogo, resulta original por el hecho de que Marta emplea las artes de su astuta inteligencia y de su hipocresía sin malicia con el único fin de defender enérgicamente su libertad senti­mental. Marta la piadosa es una de las comedias más vivas y movidas de Tirso y, con la gracia de su comicidad maliciosa, dio a la comedia de carácter un tono que se mostró fecundo hasta Moratín.

A. R. Ferrarin

[A helyésg kalapácsa]. Poema heroicocómico del poeta Alejandro Petöfi (1823-1849), publica­do en 1844. El herrero Cabezota, héroe del poema, se duerme en la iglesia, y el intri­gante sacristán Badajo lo encierra para dar tiempo al rival del herrero, el cantor, de declarar su amor a «Isabel la púdica», una hostelera cincuentona. Pero el prisionero se escapa y llega a tiempo a la hostería, don­de se entabla una pelea homérica, que sólo termina con la intervención del juez del pueblo y de la «amazónica» mujer del can­tor, la valerosa Marta. El poema parodia, sobre todo, el estilo de los epígonos del ossianismo, y su sano humorismo está sub­rayado por un verso irregular y caprichoso, pero siempre intensamente rítmico.

G. Hankiss

Ópera semiseria en cuatro ac­tos, del maestro mecklemburgués Friedrich von Flotow (1812-1883), sobre libreto (ale­mán) de Crevel de Charlemagne, estrenada en Viena en 1847.

El nombre de Marta es el pseudónimo de lady Enriqueta Durham, dama de la reina Ana, pero camarera por capricho, junto con su amiga Nancy, en la granja donde el propietario señor Plumkett vive con su amigo Lionel. Pronto se ad­vierte que ambas camareras no sirven para nada, pero son tan lindas, que sus amos no consiguen mantener las distancias y se ena­moran de ellas. Las muchachas empiezan a temer haberse metido en una complicación. Por fortuna llega lord Tristan, maduro y tierno primo de Enriqueta; las mete en su carroza y se las lleva a su casa. Pero el contrato de servicio era por un año, y ex­tendido con garantías y testigos; por ello cuando los dos amigos las encuentran ves­tidas de elegantísimas cazadoras, reclaman el cumplimiento del contrato de trabajo. Los toman por locos, y Lionel se vuelve de veras medio loco, hasta el punto que conmueve a Enriqueta, quien se entera, además, de que Lionel es noble. Al fin le corresponde. Pero entonces es él quien pone dificultades. Entre tanto, Plumkett se entiende magníficamente con Nancy y está dispuesto a casarse con ella con tal que consienta en hacer la colada. Todo se arregla y se celebran dos bodas.

El aria popularísima, «Me pareció toda amor», con su segunda parte: «Me hirió, me en­caprichó», y el trío «Marta, Marta, desapa­reciste», no es lo único logrado de la ópe­ra. Otros fragmentos, de la misma sencillez conmovedora, se encuentran en la partitu­ra y justifican su éxito. Éxito en cierto modo excepcional si se piensa que es la única ópera semiseria — podemos decir que incluso cómica — que hizo al revés el ca­mino de las demás: nacida en alemania, emigró hacia Italia y Francia y allí quedó consagrada, mientras las demás, italianas o francesas de origen, se consagraron en alemania.

E. M. Dufflocq