[La Dida]. Drama en tres actos y en verso del poeta y dramaturgo catalán Frédéric Soler i Hubert (1839-1895), que hizo famoso el pseudónimo de «Serafí Pitarra» con una serie de obras humorísti­cas y paródicas (Gatades) de escasísimo valor literario.

La Nodriza se estrenó en el teatro Romea de Barcelona el día 28 de octubre de 1872. Obtuvo un gran éxito de público, y Josep Feliu i Codina, dramaturgo y novelista en castellano y catalán, hizo de ella una novela (La Dida, Barcelona, s. a.).

Frédéric Soler opera, en La Nodriza, con una serie de elementos falsos, dulzones y de éxito fácil en un público de masas. Aparecen, así, los odios ancestrales entre dos ricas familias campesinas, los amores de dos jóvenes — Roseta y Genis — de dis­tinta posición social, los crímenes, los remordimientos, etc.

La línea argumental es sencilla: Antonia, después de haber urdido el asesinato de Isabel, esposa de Josep, de la familia rival a la suya, consigue ca­sarse con él. Poco a poco va despojándole de todos sus bienes y, con el fin de rematar la venganza, pretende casar a su hijastra Roseta (que está enamorada de Genis, jor­nalero de la finca) con su hermano Joan, barón de Santa Agnes. Pero, milagrosa­mente, aparece Paula, la vieja nodriza de la muchacha, que con la amenaza de una carta comprometedora escrita antaño por Antonia, desbarata los planes de ésta, y endereza la acción hacia el triunfo del bien y del amor.

El drama es (¡natural­mente!) insulso, la lengua pobre, la versi­ficación forzada y ripiosa, la estructura dramática mediocre y los personajes com­pletamente falsos.

[Nieboska Komedja]. Es la obra fundamental del poeta polaco Zygmunt Krasiński (1812-1859), com­puesta en 1833, cuando el poeta no contaba más que 21 años, y publicada anónimamen­te en 1835.

Poema dramático en prosa, de reminiscencia dantesca en el título y en el espíritu, quiere pintar, en forma de dra­ma, el infierno de la sociedad humana, afligida por las más sangrientas luchas de clases,, sobre la pendiente de la perdición.

Tras una lucha sin cuartel, toda odio y rencor, Pancracio, jefe de los revoluciona­rios, una vez conquistado el último fuerte defendido por el conde Enrique, paladín del mundo aristocrático, cae exánime entre los escombros del campo adversario, mien­tras un halo de luz divina, la luz de Cristo, rasga las nubes para señalar al género humano, pecador, el camino de la salva­ción.

El espíritu romántico que anima la acción se agiganta en el poema a través de la concepción de la cuestión social, en cuyo marco se desarrolla la trama y en la cual el mismo romanticismo llega a ad­quirir alcance universal. Los personajes del poema, completamente originales, tie­nen el valor de símbolos, llevando su pro­pia personalidad y acción fuera del tiempo y del espacio.

Por lo tanto, el significado del poema es el mismo para todos los pue­blos y para todos los tiempos, siempre que se trate de países donde existan antiguas tradiciones y alta cultura, pero en los que la sociedad vaya desmoronándose a causa de la decadencia de los elementos directivos y del predominio de las facciones. El poeta acomete una tarea artística comple­tamente nueva, cuyo objeto lo constituye el conflicto de las clases sociales, y en cuya base aparecen un pensamiento pro­fundo y una profunda penetración psico­lógica de los males que afligen y minan la sociedad humana.

La No Divina Comedia es la eterna comedia de la convivencia hu­mana, la comedia que los hombres han re­presentado siempre y siempre representa­rán, pues tiene sus raíces en su común imperfección a la que solo Cristo, es decir, el Amor Divino, puede poner remedio. Tra­ducción italiana de María Antonieta Kulczycka (Roma, 1926).

E. Damiani

[La balia]. Poema didác­tico, en varios capítulos, de Luigi Tansillo (1510-1568), escrito en 1552 y publicado por primera vez en 1767.

Se le puede definir como una amistosa conversación con unas bellas damas, para convencerlas de que críen ellas mismas a sus niños, evitando el peligro de entregarlos a las nodrizas. La maternidad no es completa si las madres no se ocupan personalmente de la lactancia de sus hijos, como enseñan los mismos animales, que en la época de la maternidad tan vigilantes y cuidadosos se muestran.

El tener nodriza en casa proporciona muchas contrariedades: malgastan sin tasa y tra­tan de hacerse las dueñas. Es éste un con­cepto familiar a muchos escritores antiguos y modernos, y que había sido tratado, en­tre otros, por Aulo Gelio, Plutarco, Macro­bio, Tácito, Sperone Speroni; Tansillo tuvo presente la Puérpera de Erasmo de Rotter­dam. Pero no se limitó a repetir: subraya y desenvuelve en forma personal los pre­ceptos ajenos, reavivando la uniformidad de la actitud didáctica con la vivacidad briosa y festiva de tono y estilo.

El poemita tuvo éxito; en el siglo pasado, Roscoe hizo de él una traducción libre en inglés.

C. Lelj